Oussama Tabti
Né en Algérie en 1988, Oussama Tabti est un artiste visuel qui vit et travaille à Bruxelles. Il est diplômé de l’École des beaux-arts d’Alger en 2012, de l’École d’art d’Aix-en-Provence en 2017 et du HISK (Hoger Instituut voor Schone Kunsten) de Gand en 2020.
Son travail interroge une géopolitique hermétique, faite de frontières infranchissables et de cultures repliées sur elles-mêmes. Il dénonce à sa manière la difficulté de se mouvoir dans un monde certes globalisé mais aussi méfiant, effrayé par l’étranger et la différence.
Son travail a été exposé dans des festivals, des musées et des galeries, notamment à la Biennale de Dakar, au Salon de Montrouge, à la Centrale d’art contemporain de Bruxelles, au Musée d’art contemporain de Bordeaux, au Museo Riso de Palerme, au Kunstraum Kreuzberg de Berlin et il fait partie de plusieurs collections comme le Musée d’art contemporain de Barcelone MACBA, le Centre national des arts plastiques CNAP, le M HKA Musée d’art contemporain d’Anvers, le Musée de la ville de Bruxelles / La maison du roi, le Musée national d’art contemporain d’Athènes EMST, ainsi que de collections privées.
Tracks
Ce projet explore un aspect fascinant de la culture universelle : les chants de travailleurs. À travers les cultures et les langues, ces chants ont longtemps accompagné des générations de travailleurs tout au long de l’histoire. La musique a joué un rôle crucial pour les travailleurs immigrés, comblant les distances, atténuant la solitude et comblant les vides émotionnels.
Lors d’une visite de chantier effectuée par l’artiste, chaque groupe de travailleurs était équipé d’un haut-parleur Bluetooth diffusant une grande variété de musiques du monde entier. Cette juxtaposition du traditionnel et du moderne est devenue le point de départ du projet.
Cette œuvre est une installation sonore composée d’une dizaine de radios de chantier, à travers lesquelles résonneront les voix a cappella de travailleurs immigrés, hommes et femmes.
